δράσεις

Η δεύτερη συνάντηση της σειράς Editors Uncut πραγματοποιήθηκε σε συνεργασία με την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου στο πλαίσιο του Film Factory 2025, προσφέροντας στο κοινό τη σπάνια ευκαιρία να παρακολουθήσει εκ των έσω τις διαδοχικές γραφές μιας κινηματογραφικής ταινίας.

Αφορμή της συζήτησης αποτέλεσε η Ηλέκτρα7, μια πρωτότυπη κινηματογραφική σκυταλοδρομία – συμπαραγωγή της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου και του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου. Η ταινία έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο αρχαίο θέατρο της Μικρής Επιδαύρου τον Ιούλιο του 2025, στο πλαίσιο του κύκλου Contemporary Ancients και του εορτασμού των 70 χρόνων του Φεστιβάλ.

Το σενάριο, που υπογράφει ο Παναγιώτης Χριστόπουλος, αντλεί έμπνευση από την Ηλέκτρα του Σοφοκλή αλλά απομακρύνεται από τη μυθολογική προσέγγιση: φωτίζει τις κοινωνικές, θεσμικές και ψηφιακές διαστάσεις ενός εγκλήματος. Οι βασικοί ήρωες του αρχαίου δράματος σιωπούν – στη θέση τους μιλούν τα μέσα ενημέρωσης, οι Αρχές, οι φωνές της κοινωνίας και οι ψηφιακοί απόηχοι, καθιστώντας την αλήθεια αινιγματική και διφορούμενη.

7 σκηνοθέτες, 7 μοντέρ, 1 αφήγηση

Η ταινία αποτελείται από 7 κεφάλαια, το καθένα σκηνοθετημένο από διαφορετικό δημιουργό:

Σκηνοθέτες: Αλέξανδρος Βούλγαρης, Σοφία Εξάρχου, Νεριτάν Ζιντζιρία, Χριστίνα Ιωακειμίδη, Μπάμπης Μακρίδης, Αργύρης Παπαδημητρόπουλος, Ελίνα Ψύκου

Μοντέρ: Αλέξανδρος Βούλγαρης GFE, Στάμος Δημητρόπουλος GFE, Μάριος Κλεφτάκης GFE, Efijeni Kokedhima, Λίβια Νερουτσοπούλου GFE, Σμαρώ Παπαευαγγέλου GFE

Supervising Editor: Γιώργος Μαυροψαρίδης ACE, BFE, GFE

Το color grading πραγματοποιήθηκε από τη Blink GFE, με colorists τους Νίκο Κορωνίδη, Δημήτρη Μανουσιάκη και Άγγελο Μάντζιο.

Η συζήτηση: Σενάριο και Μοντάζ σε διάλογο

Στη σκηνή του Editors Uncut #2, ο σεναριογράφος Παναγιώτης Χριστόπουλος, οι μοντέρ Γιώργος Μαυροψαρίδης και Στάμος Δημητρόπουλος, και ο σκηνοθέτης Νεριτάν Ζιντζιρία αποκάλυψαν τη δημιουργική διαδικασία πίσω από την Ηλέκτρα7 και συζήτησαν για τον κινηματογράφο ως πράξη συγγραφής.

Η συζήτηση πλαισιώθηκε από προβολή της ταινίας καθώς και μεμονωμένων κεφαλαίων πριν συντεθούν σε μία ενιαία αφήγηση – μια σπάνια ευκαιρία να δει κανείς την ταινία σε διαφορετικά στάδια της δημιουργίας της.

Η συνάντηση σεναριογράφων και μοντέρ είναι κάτι που σπανίως γίνεται δημόσια, κι όμως εκεί ακριβώς βρίσκεται ο πυρήνας του ποιος γράφει ένα κινηματογραφικό έργο.

Ο κινηματογράφος γράφεται τρεις φορές: στο σενάριο, στα γυρίσματα και στο μοντάζ. Κάθε στάδιο αποτελεί μια νέα γραφή, μια επαναδιαπραγμάτευση της ιστορίας. Στην Ηλέκτρα7, αυτή η διαδικασία πολλαπλασιάζεται: επτά διαφορετικές σκηνοθετικές ματιές, επτά διαφορετικοί μοντέρ, και ένας supervising editor που έπρεπε να ενώσει τα πάντα σε μια συνεκτική αφήγηση.

Σκοπός της συζήτησης ήταν να φέρει σε διάλογο τις δύο βασικές μορφές γραφής που διαμορφώνουν το σινεμά: τη λεκτική και την οπτική. Πώς συνεργάζονται σενάριο και μοντάζ; Πόσο αλλάζει μια ταινία από την αρχική ιδέα μέχρι την τελική μορφή της; Ποιος τελικά «γράφει» μια ταινία;

Η Ηλέκτρα7 είναι το ιδανικό case study για να κατανοήσει κανείς τη σημασία του μοντάζ ως δημιουργική πράξη – όχι απλώς ως τεχνική διαδικασία.